Дюна і не тільки. 10 фільмів геніального Дені Вільнева, які ви зобов’язані подивитися

По-перше, я називаю найкращими фільмами Дені Вільнева майже всі фільми, які канадський режисер зняв на поточний момент (я не бачив найперший фільм режисера, малобюджетний фільм 32 серпня за Землі 1998-го року, тому не можу писати про нього).

По-друге, в заголовок винесено цифру 10, але я пишу лише про дев’ять фільмів режисера. Десятим якраз буде Дюна 2, про яку на момент виходу цього тексту можна судити лише за трейлером і першими відгуками маститих американських критиків, яким уже дали познайомитися з картиною.

Але я ризикну стверджувати, що друга Дюна буде щонайменше не гіршою за першу. І нижче поясню чому, а через кілька тижнів дізнаємося, чи мав я рацію.

Отже, Дені Вільнев — один із небагатьох режисерів сучасності, які намагаються знімати кіно, послуговуючись саме кіномовою, а не просто пересуваючи акторів перед камерою в «три чверті» та підриваючи якнайбільше хлопавок на тлі зеленого екрану.

Поряд із такими режисерами, як Роджер Еггерс, Арі Астер, Альфонсо Куарон, Пол Томас Андерсон, Пон Чжу Хо, Андрій Звягінцев, Алехандро Гонсалес Іньярріту, він знімає кіно, яке дивитимуться і через 50 років.

Здається, я забув згадати ще Крістофера Нолана, ім'я якого багато кіноманів вимовляють із трепетом.

Нолан — безмірно талановитий, але Вільнев здається мені більш значущою фігурою для сучасного кіно. Хоча б через те, що всі фільми канадця абсолютно кіноманські, щирі та візіонерські. Незалежно від того, чи знімає він похмурий трилер з невідомими акторами, чи глобальний блокбастер, де навіть на третьому плані голлівудські зірки, Вільнев все одно завжди знімає Кіно.

Нолан же чергує відверті шедеври (Пам'ятай, Престиж, Початок) з досить стереотипними голлівудськими фільмами, які цілком міг зняти хтось інший (третій фільм трилогії про Бетмена, наприклад, та й від Інтерстеллара я не в захваті).

Вільньов вміє дати хорошій історії «розповідати саму себе», тоді як Нолан намагається маніпулювати історією, штучно надаючи їй об'єму (маніпуляції з часом, колірною гамою тощо).

Загалом, Вільнев — мій суто суб'єктивний (і я цього не приховую) вибір на звання найвидатнішого режисера сучасності.

Вир

2000

Кумедно, але я познайомився з Вільневом якраз після його повнометражного дебюту. Вир — невеликий канадський фільм французькою мовою, який я дивився на початку 2000-х на відеокасеті з одноголосим перекладом.

У центрі історії молода жінка, бізнес-леді, яка страждає від депресії і на смерть збиває людину у випадковій аварії, а потім мимоволі вступає в романтичні стосунки з його сином. Причому розповідь у цьому фільмі, що змішує жанри фентезі та комедії, ведеться від імені… риби, що говорить.

Незвичайна подача матеріалу, вражаюча здатність піднятися «вище за мораль» і своєрідний гумор робили Вир унікальним. Фільм молодого режисера був просто ковтком свіжого повітря, і анітрохи не застарів досі.

Політех

2009

Вільнев робить крок у бік більш жорсткого і безкомпромісного, фактично нещадного кіно.

У 1989 році в Монреалі сталася жахлива трагедія — молодий чоловік залишив матері записку, взяв гвинтівку і вирушив до політехнічного інституту, де розстріляв 14 студенток і наклав на себе руки.

Головною його мотивацією стала ненависть до феміністок, про що він відкрито заявив своїм жертвам перед тим, як почати стріляти. Попри те, що дівчата благали про пощаду і говорили, що не є феміністками.

Вільньов методично відновлює події цього дня. Цікаво, що управління інституту дозволило Вільневу знімати безпосередньо в приміщеннях, де за 20 років до цього сталася трагедія, але режисер відмовився. Він вважав, що зйомки на місці, де помирали люди, будуть проявом неповаги до них.

Вільнев також вирішив зробити фільм чорно-білим, щоб велика кількість крові на екрані не так шокувала аудиторію.

Це приголомшливе кіно, яке показує Вільнева як умілого і неупередженого оповідача, що не намагається моралізаторствувати, а лише дає глядачеві матеріал, який пробирає до глибини душі.

Пожежі

2010

Брат і сестра, які живуть у Канаді, отримують у спадок від матері два конверти, один адресований їхньому батькові, якого вони ніколи не бачили, а другий — їхньому братові, про існування якого вони навіть не підозрювали. Їм належить поїхати на батьківщину матері на Близький Схід, щоб відшукати обох.

Фільм плавно розгортається як сімейна драма з елементами детектива в кількох часових площинах, напруга поступово наростає, і щоразу, коли глядачеві здається, що ось вона — кульмінація, фільм підкидає новий дивовижний поворот. Кінцівку Пожеж можна вважати однією з найбільш шокуючих в історії світового кіно.

Я вважаю Пожежі одним із найкращих фільмів, знятих у XXI столітті, і одним із шедеврів в історії кіно. Вільнев постає справжнім майстром екранного сторітелінгу.

Полонянки

2013

Перший фільм Вільнева з голлівудським розмахом і великими зірками в головних ролях. Тут і Г’ю Джекман, і Джейк Джилленхол, і Віола Дейвіс, і Пол Дейно.

У провінційному містечку викрадено двох маленьких дівчаток, одній з них вдається втекти від викрадача, але вона не може дати достатньо даних для затримання викрадача.

Справою займається наполегливий поліцейський, але йому доводиться відпустити головного підозрюваного через брак доказів, і тоді зневірений батько дівчинки бере правосуддя у свої руки.

Полонянки — один із найкращих трилерів 2010-х, похмурий і атмосферний, але без зайвої екранної жорстокості та пафосу, які так властиві цьому жанру.

Вільнев розповідає історію у своїй фірмовій, трохи відстороненій і стриманій манері, і навіть у розв’язці віддає перевагу мінімалізму перед потенційним вибухом емоцій. Саме тому Полонянки і справляють незабутнє враження.

Ворог

2013

Кумедно, що в один рік у Вільнева вийшло одразу два фільми з Джейком Джилленголом. Ворог — сюрреалістичний нуарний трилер, вільна адаптація роману знаменитого португальского письменника Жозе Сарамаго.

Джилленгол грає двох людей з ідентичною зовнішністю, але різними особистостями. Їхні життя раптово переплітаються чудернацьким чином, а історія загалом набуває масштабу і розмаху, що нагадує про твори Франца Кафки.

Фільм являє собою головоломку з несподіваною і шокуючою кінцівкою, яку неможливо передбачити.

Це — тонке естетське кіно, яке водночас вирізняється з-поміж типового фестивального артхаусу якоюсь непідробною щирістю.

Вбивця

2015

Наступний крок Дені Вільнева в мейнстрім. Але як і у випадку з Полонянками, канадський режисер вносить у фільм стільки свого особистого, що Вбивця просто жодного разу не схожий на звичайний мейнстрімний бойовик про боротьбу з наркотрафіком.

Хльосткий сценарій до фільму написав Тейлор Шерідан, зірка якого засяє кілька років по тому завдяки серіалу Єллоустоун з Кевіном Костнером (а зараз він ще й робить Короля Талси з Сильвестром Сталлоне).

Це історія про чесну і принципову дівчину-агента ФБР, яку приставили до спеціальної групи, створеної для полювання на верхівку мексиканського наркокартелю. Групу очолює жорсткий агент ФБР і таємничий мексиканський агент, який у минулому був прокурором, а тепер перетворився на безжального вбивцю.

Холодна, відсторонена манера Вільнева досягає у Вбивці неймовірної висоти. Глядач ніби потрапляє всередину історії. Відчуває себе не тим, кому її розповідають, а тим, хто її переживає разом із героями. А ще режисер без бекграунду в екшн-кіно примудряється зняти перестрілки так, що ти буквально сидиш на краєчку стільця.

Як завжди. Вільнев чудово працює з акторами. Таку Емілі Блант ви ще не бачили, та й більше не побачите ніде. А у Бенісіо дель Торо — це взагалі одна з найкращих ролей.

Прибуття

2016

Ну а Прибуття знаменує перший дотик Вільнева до високобюджетної фантастики.

Прибуття — екранізація короткого оповідання популярного фантаста Теда Чанга про контакт людства із загадковою цивілізацією, що перевершує нас у всьому і спілкується за допомогою незрозумілої мови.

Для того, щоб налагодити контакт, військові запрошують до співпраці групу провідних учених, серед яких жінка-лінгвіст. Вона перша здогадається, що прибульці спілкуються мовою, яка передбачає якусь гру з часом. У міру того, як вона вивчає мову інопланетян, її починають відвідувати видіння про майбутнє її ще ненародженої дочки.

Це — приголомшливий фільм, знаковий для жанру «твердої» фантастики. Дені Вільнев відмінно справляється із закрученим сюжетом і майстерно працює з візуальним рядом. Фільм із бюджетом у рази меншим від багатьох голлівудських виробів має дорогий і неймовірно красивий вигляд.

Той, хто біжить по лезу 2049

2017

Рідлі Скотт був зайнятий іншими проєктами, тому сиквел його культового «Того, хто біжить по лезу «вирішив довірити іншому режисерові, залишившись продюсером.

І цим режисером Скотт обрав саме Дені Вільнева.

На головну роль взяли Раяна Гослінга, також повернувся Гаррісон Форд, а до них на додачу Вільневу видали Джареда Лето, Ану де Армас, Робін Райт, Дейва Батісту і шикарну голландську актрису Сільвію Хукс. Остання, зрештою, як то кажуть, «вкрала шоу».

Але краще за всіх впорався Вільнев. Він зберіг початкову стилістику фільму 1982 року, додавши візуальний бенкет, який був недоступний Скотту за 35 років до цього через обмеженість технологій того часу.

Новий Той, хто біжить по лезу, вийшов невимовно гарним, а деякі сценарні прорахунки, надмірну затягнутість і месіанський пафос можна списати на творчий контроль Рідлі Скотта. Сер Дід у якийсь момент вдарився в релігію і метафізику (досить згадати андроїдів, які грають один одному на сопілочках із Прометея).

Дюна

2021

Фанати Френка Герберта чекали нової екранізації Дюни десятиліттями. Фільм Девіда Лінча 1984 року був занадто авторським, а серіал 2000-х — занадто поверхневим.

Звістка про те, що масштабна постановка класики світової фантастики опиниться в руках Дені Вільнева, була сприйнята фанатами із захопленням. Людина, яка зняла такі візуальні шедеври, як «Прибуття «і «Той, хто біжить по лезу 2049», ідеально підходила для Дюни.

До екранізації роману вирішили підійти ґрунтовно, тому фільм спочатку розділили на дві частини.

Перша вийшла восени 2021 року і стала справжнім святом для кіноманів.

Вільнев довів свою майстерність. Величезний Всесвіт із культової книжки здається живим і природним, численні дійові особи не губляться, складний сюжет здається логічним, а загальний задум бере за живе.

І нарешті, це просто дико красиво.

Вільнев майстерно відпрацював з картинкою, звуком і акторами, створивши масштабне кінополотно, яке, я впевнений, стане класикою на рівні трилогії Володар перснів Пітера Джексона, а, можливо, навіть першої трилогії Зоряних воєн.

Дюна 2

2024

Фільм ще не вийшов, я повернуся до цього тексту за кілька тижнів, але дозволю собі сміливість передбачити, що друга Дюна виявиться навіть сильнішою за першу частину.

Це відчувається з трейлеру (див. вище), та й книжку я пам’ятаю порівняно непогано. У першій частині багато сюжетних ліній тільки зав’язувалися, тепер же ми побачимо їхню кульмінацію.

І без того феноменальний акторський склад поповнився Крістофером Вокеном, одним із найприголомшливіших голлівудських акторів за останні півстоліття.

Вільнев повертає Голлівуду його колишню справжню велич. Дивлячись на його роботу в Дюні, відчуваєш справжню магію кіно. Того самого, яке розповідало приголомшливі історії за допомогою чарівного візуального ряду, а не просто проголошувало маніфести, прикриваючи банальність політичною актуальністю.

Вільневу цього року виповнюється 56 років.

Для професії режисера це, по суті, період зрілості. Хочеться вірити, що успіх Дюни відкриє перед Вільневом ще більше дверей і можливостей. І ми побачимо ще не один чудовий фільм від великого візіонера і приголомшливого оповідача.