Искусство онлайн. Как арт-рынок уходит в сеть
Как выяснилось, виртуальная реальность может оказаться иной раз куда надежнее физической
В связи с пандемией коронавирусной инфекции, которая захлестнула весь мир в начале весны этого года, большинство культурных индустрий и арт-институций полностью перешло в режим онлайн-работы. Музеи и галереи предлагают посетителям альтернативные варианты экскурсий: от фотодокументации и сопровождающих материалов до 3D-туров по выставкам. Оперативно переносятся из реального физического пространства в виртуальное фестивали и мероприятия. Так 20-ю Биеннале современного искусства в Сиднее, которую пандемия и сопутствующие ей ограничения застали врасплох, было решено не отменять, а продолжить онлайн.
Что касается арт-рынка, ситуация оказалась куда более напряженной. Первой арт-ярмаркой, которая попала под удар эпидемиологической ситуации, оказалась Art Basel в Гонконге. Организаторы не стали ее отменять (как это немного позже сделает Frieze New York) или переносить (как Art Cologne, Dallas Art Fair и, как выяснилось буквально только что, основную Art Basel в Базеле). Вместо этого Art Basel в Гонконге было решено провести в онлайн-формате. Беспрецедентная ситуация в истории мирового арт-рынка, посмотреть на результаты которой очень любопытно.
Любопытно какими будут результаты продаж Art Basel в Гонконге, в частности потому что, хотя веру в возможности новых технологий высказывают поголовно все, реальная статистика говорит, что в вопросе приобретения искусства большинство демонстрирует консервативные настроения.
Согласно The Art Basel and UBS Global Art Market Report 2020, процент онлайн-продаж искусства относительно общего их количества в 2019 году составил 9% ($5,9 млрд в общей сложности). Это значит, что положение дел за год изменилось мало: в 2018 году доля онлайн-продаж была ровно такой же. В то же время, даже эти продажи нельзя назвать «онлайн» на все 100%. Часто приобретениям в сети предшествует посещение реальной выставки или стенда галереи на ярмарке. Или же наоборот: за ознакомлением с произведением искусства на сайте галереи или онлайн-платформе следует просмотр работы вживую. Не говоря уже о том, что работа так называемых viewing rooms не является полностью автоматизированной (для совершения покупки нужно связаться с менеджером).
На первый взгляд может показаться, что такое процентное соотношение слишком незначительно для того, чтобы говорить о какой-то решающей роли для мирового арт-рынка. Однако статистика сетевых продаж ясно дает понять, что именно онлайн-присутствие галерей позволяет им справиться с одной из главных проблем, с которыми они сталкиваются сегодня. Речь идет о поиске новой аудитории и привлечении новых покупателей. Так, по данным все того же The Art Basel and UBS Global Art Market Report 2020, у галерей с годовым оборотом до $1 млн около 61% онлайн-продаж было совершено новыми клиентами. У галерей с оборотом более $1 млн этот процент несколько ниже — 50%.
Следует также отметить, что успешнее всего онлайн продаются работы стоимостью от $1000 до $5000. Причем эта закономерность действует повсеместно, для всех регионов. При этом средняя цена на работу в выборке составляет $8025, а медиана — $3160. Такие цифры были получены при анализе данных о продажах 5000 галерей за 2019 год, предоставленных онлайн-платформой по продажам современного искусства Artsy.
В то же время, нельзя сказать, что для мега галерей онлайн-продажи представляют мало интереса. Достаточно вспомнить, что в прошлом году в первый же день vip preview Art Basel в Базеле галерея David Zwirner нашла покупателя для скульптуры Кусамы стоимостью $1,8 млн онлайн. Бесспорно, такая крупная сделка — скорее исключение, чем правило. Тем не менее, это сигнал того, что пара тысяч долларов — совсем не потолок для продаж в сети.
Положительным моментом в продажах онлайн является, очевидно, возможность преодоления дистанции между галереей/произведением искусства и потенциальным покупателем. Согласно статистике, 77% продаж в сети в 2019 году состоялось между арт-дилерами и коллекционерами, которых разделяло расстояние в более чем тысячу километров. Разумеется, свою позитивную роль играет и упрощение процесса покупки-продажи, и снятие вопроса о необходимости личного присутствия.
Все вышесказанное дает основание полагать, что онлайн-продажи открывают новые возможности для арт-рынка. Возможно, именно такая реорганизация системы продаж поможет снять с повестки дня вопрос выживания многих маленьких и средних галерей и сделать арт-рынок в целом более демократичным. На это можно возразить, что качественная таргетированная реклама — удовольствие не из дешевых, не говоря уже об online viewing rooms, поддерживать деятельность которых (особенно на первых порах) может оказаться дороже, чем держать реальную галерею. Тем не менее, даже с учетом всех этих оговорок виртуальные продажи могли бы, как минимум, понизить градус напряжения в вопросах престижа. Например, одним из важных пунктов расходов небольших галерей является участие в арт-ярмарках. Причем участие это нередко коммерчески совершенно не оправдано. В комментарии для AFP основатель арт-ярмарки Frame Бертран Шоллер довольно резко высказался об этой стороне Art Basel: «Если вы новичок, вам не выжить».
Время, как принято говорить, покажет, насколько уместными были сомнения и обоснованными прогнозы о будущем виртуальных продаж. Сейчас с уверенностью можно сказать одно: в ближайшие годы роль этого сектора арт-рынка будет расти. Последние события, связанными с эпидемией коронавируса, ясно показали, что виртуальная реальность может оказаться иной раз куда надежнее реальности физической.
Присоединяйтесь к нашему телеграм-каналу Мнения НВ
Больше блогов здесь
