«Нам напомнили, как выглядит, когда нет бомб над головами». Дмитрий Сухолиткий-Собчук о премьере в Каннах и параллельной фестивальной реальности

26 мая, 20:30
Дмитрий Сухолиткий-Собчук (Фото:Pamfir / Facebook)

Дмитрий Сухолиткий-Собчук (Фото:Pamfir / Facebook)

Украинский режиссер Дмитрий Сухолиткий-Собчук в интервью Радио НВ рассказал о недавней премьере своего фильма Памфир на 75-м Каннском кинофестивале.

Дмитрий, во-первых, поздравляю с премьерой!

Спасибо, Слава Украине! И думаю, что важно, что, собственно, наш голос, и голос не только картины, а еще и того, что здесь присутствует и украинская делегация, и очень много событий, поэтому это важно — присутствовать на всех картах. Ибо это противостояние очень важно.

Видео дня

Действительно, не могу не согласиться. Особенно если следить за тем, какие заявления звучали на Каннском кинофестивале, какие позиции в частности со стороны российских режиссеров звучали, то важно, чтобы украинский голос звучал, и голос ваш и вашей ленты, насколько я знаю, прозвучал в минувшее воскресенье очень громко. Расскажите как встречали фильм?

Как вам сказать? Встречали фильм долгими и протяжными овациями.

Когда мы сюда приехали — вообще делегация была небольшая: были продюсеры фильма, Александра Костина, Евгений Яцута и еще из мужского состава выпустили несколько мужчин — я бы так сказал, у нас был какой-то военный джетлэг, военный от слова «война». То, что здесь происходит — это параллельная реальность, в которую мы попали.

Кадр из фильма (Фото: Pamfir / Facebook)
Кадр из фильма / Фото: Pamfir / Facebook

Обычно, когда я представляю кино, есть волнение. А вот перед премьерой Памфира у меня вообще не было. Я настолько был удивлен, что просто уснул без всяких мыслей о следующем дне. У меня было просто ощущение того, что я могу хотя бы тихо поспать, отключить публикации с военными тревогами, со всем, и просто спокойный тихий сон пришел.

Следующий день был у нас тоже очень насыщенный, съемочная группа должна была собраться в одном месте. И мы должны были прийти и [выйти] на сцену со всей съемочной группой: пригласили режиссера, актерский состав. Сказали, что по регламенту это три-четыре минуты речь. Вот это единственное, что я подготовил, и переживал не забыть сказать главные месседжи. Они, конечно, касались пребывания Украины в войне и, конечно, в этом контексте нашей картины. И, собственно, зная, какая критическая публика в Каннах, потому что это мои вторые Канны, я был здесь три года назад с этим же проектом, только это была презентация самого сценария. Я знал, что эта программа самая требовательная. Здесь приходят критики, фестивальные отборщики. И там очень не жалуют, если кино не удалось. Или не то что не удалось… Здесь все фильмы супер. Здесь нужно еще сказать, что из 2400 фильмов отобрали 23 картины, поэтому здесь самые лучшие из лучших. Но даже несмотря на это, здесь публика очень требовательна. Посмотрели — сказали класс. Кому-то поаплодировали, развернулись и ушли. А у нас случилось так, что аплодируют, и я вижу, длина титров у нас почти шесть минут, и хлопают, и все титры уже отхлопали. Свистят. И здесь мы понимаем, что это не украинская делегация, нас невероятно мало, это просто люди, которые пришли посмотреть кино. И овации продолжались семь минут, это в зале, и потом мы уже вышли в холл, и еще там продолжалось. И как-то они растопили наши холодные сердца, которые почти эмпатийно окаменели к каким-то привычным вещам. Потому что то, что происходит здесь, на Каннском кинофестивале — это то, что обычно происходит в мирное время. И приехать сюда — это такой мостик между тем, что у нас тоже должно быть, и к чему мы должны стремиться. И потому мир и победа — это наша цель. Здесь как-то нам напомнили, как оно выглядит тогда, когда нет бомб над головами, не летают ракеты, не уничтожают города, и мы не читаем об этих ужасных преступлениях российской армии, просто бесчинствующей на оккупированных территориях.

Поэтому да, потому это такой диссонанс, он нас, наверное, умиляет всех. И пришедших как зрители, и тех, кто был членами команды: артисты, продюсерская группа, творческая группа. Это был какой-то невероятный момент, от которого наверняка всем нам стало тепло.

А можете немного рассказать, о чем была ваша речь перед публикой в Каннах? Какие месседжи?

В первую очередь я сказал о команде. И главный месседж — это понятие коллективного опыта. И мы получили этот коллективный опыт сперва с ковидом, этот коллективный опыт был для всей планеты. Все поняли, как важно объединиться и бороться с одним недугом.

poster
Дайджест главных новостей
Бесплатная email-рассылка только лучших материалов от редакторов НВ
Рассылка отправляется с понедельника по пятницу

И у нас теперь есть национальный коллективный опыт, когда мы все как один объединяемся и противостоим российской агрессии. И это собственно тот опыт, который изменит нас, и изменил, и меняет навсегда. Если говорить о главной мысли, то это, наверное, было оно.

На съемках фильма (Фото: Pamfir / Facebook)
На съемках фильма / Фото: Pamfir / Facebook

Можете немного рассказать о самой работе над фильмом? Вы сказали, что вы сначала представляли саму идею в Каннах, теперь уже готово воплощение этой идеи. А что было между? Что было самым сложным? Да и вообще о самом фильме для всех наших слушателей? Как над ним продолжалась работа? И почему его следует посмотреть?

Ого, сколько вопросов в одном блоке. Три года назад это была не идея, это был проект на такой активной стадии развития, так называемого девелопмента. Мы могли здесь представить сценарий на его втором драфте, второй вариант сценария, вторая редакция. И, собственно, здесь мы получили партнеров, получили еще какую-то заинтересованность разных фондов. Здесь в Каннах был питчинг Госкино, и мы получили еще финансирование Госкино. И сняли картину.

Что было [самым сложным]? Обычно в кино трудно, во-первых, найти финансирование, особенно если это дебютный фильм, и это довольно дорогостоящая картина. И до войны это было непросто.

Мне кажется, сейчас после войны это будет на грани фантастики, хотя мы понимаем, что нам нужно делать свое кино. И это важный элемент культурного сопротивления. Потому что наши агрессивные соседи это понимали, заполонили телевизионное и кинематографическое пространство своим контентом в ранние годы нашей независимости. И, собственно, тем самым приучили к тому, что их кино есть, а наше кино где-то позади.

И последние 10 лет это положение вещей невероятно изменилось, и у нас было несколько лет, в которые была даже конкуренция за то, чтобы релиз вышел так, чтобы не конкурировать украинскому фильму с украинским фильмом. То есть были годы, когда [было] 54−56 премьер игровых фильмов в кино. И это не просто возвращает веру в национальный кинематограф, а это важный идентификатор себя на экране, своих кодов культурных, которые мы можем увидеть и прочитать.

Если мы обратимся к советскому кино, то во время войны его производили невероятно много. В сравнении с тем, что делалось до войны. И после войны эта мифотворческая составляющая, которую создал советский кинематограф о Второй мировой войне, которая у нас во многих запечатлелась как великая отечественная, хотя в самом этом понятии как раз и законсервирован вот этот такой код отечества одного на всех.

Кадр из фильма (Фото: Pamfir / Facebook)
Кадр из фильма / Фото: Pamfir / Facebook

И его деконструировать мы начали недавно, то есть со времен Революции Достоинства. И мы понимаем, что эта консервация очень сильно засела у зрительской аудитории. И для того, чтобы это все побороть, это должно быть такое постепенное и наполненное новыми смыслами культурное движение на всех пластах. И литература, театр вообще культурный и медийный сектор. И собственно кино, в которое каждое государство вкладывается, как в акт искусства — авторское кино, зрительское кино. И не знаю, как нам удалось, что авторская картина получила сейчас очень много отзывов. И когда Канны пройдут, уже агенты скажут, сколько у нас предложений, в скольких странах. Но я могу сказать, что это очень большая цифра. И если измерять обратившимися дистрибьюторами и заинтересовавшимися странами и уже подписывающими договоры на показ Памфира в их странах, это важно.

И мне приятно, что моя работа — в копилку нашей внутренней самоидентификации, нашего национального ДНК, в котором мы самобытны. И если взять такой маленький спойлер, в картине всего два предложения на иностранном языке. Один иностранный язык русский, а другой уже увидите в кино.

Какова судьба украинского проката? Я знаю, что это очень трудно спрогнозировать, и условия постоянно меняются, и вообще долгосрочная планировка в Украине какая-то сейчас такая штука из области фантастики. Но все-таки по оптимистическому сценарию, когда украинский зритель может увидеть?

Мне, конечно, хотелось бы, чтобы зрители увидели его в ноябре — начале декабря. Потому что у нас таким одним из магнетических элементов является наше народное карнавальное действо, которое называется Маланка. И было бы, конечно, прекрасно как раз где-нибудь под новогодние праздники, чтобы этот такой дух, который в воздухе перед новогодними праздниками, он как-то повлиял на то, чтобы зрители увидели эту картину. Где-то так в планах. С кинотеатрами, наверное, сейчас будет труднее.

Я могу о себе сказать, что самоцель проекта — это не кассовые сборы, а количество людей. Потому что кассовые сборы — это приходящие фиксированные зрители, которые платят за билеты. Вот мне кажется, на те фильмы, которые будут выходить в прокат, на них возложена миссия того, чтобы мы [показывали] для нас и о себе. И если будет возможность показывать кино в школе где-нибудь на белой стене, то пусть оно так и будет. Количество зрителей в большем приоритете, чем кассовый сбор.

Поэтому с таким месседжем, мне кажется, нужно выходить не только нам, но и всем украинским картинам для того, чтобы знакомить и привлекать украинскую публику смотреть наше, и ни в коем случае не возвращаться к предыдущему сценарию и искать возможности российского контента, где бы то ни было, телевидения или кино.

Редактор: Мария Кабаций
Показать ещё новости
Радіо НВ
X