Новая видеоработа группы ONUKA на трек GUMA традиционно содержит социальный месседж. Он напоминает о равнодушии общества к людям с ограниченными возможностями.
Цитата из трека «не слышу, не вижу, не говорю» - описывает реалии времени, в которое мы живем, - времени, полного равнодушия, невнимательности и апатии. Это вопросы, которые поднимают авторы.
«Если брать слова трека: "Покидаю мережу, перетинаю межу", то это своеобразная аллюзия на виртуальную сеть или любую систему, - рассказывает о песне и клипе Ната Жижченко, лидер ONUKA. - Люди с ограниченными возможностями не вписаны в социальные механизмы, они никак не защищены, их права не принимают во внимание. В то же время многие из нас являются заложниками каких-то установок и закономерностей, от которых стоит избавляться».
В поддержку этой мысли в композиции звучит звук, который подсказывает незрячим, где находится вход на станцию метро Славутич.
Автором идеи и режиссером клипа стал Евгений Филатов. Для его создания он воспользовался классическим антиутопические сюжетами.
«GUMA - это история о борьбе индивидуума с системой и о сопротивлении человечества процессам автоматизации, - говорит Евгений Филатов. - В контекст видео можно смело включить и проблемы современного общества: зависимость от виртуального пространства, влияние социальных сетей, культуру отмены, чрезмерное потребление и производство».
Антиутопическая тематика поддержана также эстетической составляющей видео - локациями и одеждой. Локациями для клипа стали библиотека НТУУ КПИ, библиотека Вернадского и отель Салют - яркие примеры конструктивизма и модернизма в архитектуре.
«Это не ода советской эпохе, - объяснила выбор локаций Ната Жижченко. - Это о красоте архитектурной мысли».
Однако помимо визуальной эстетики, они также отражают «тот самый дух контроля, иерархии и системности».
«Попадая внутрь этих мест, ты можешь перенестись во времени», - добавил Евгений Филатов.
Костюмы для клипа уже традиционно создала художник по костюмам Леся Патока. И в них заложен еще один важный социальный месседж - важность апсайклинга.
Все вещи для создания костюмов были собраны на секонд-хенде, барахолках и в костюмерных цехах. Образы подвязывались под локации по цветовой палитре интерьеров, чтобы они резонировали или, наоборот, играли на контрасте.
«Именно поэтому кадр завораживает. Видео GUMA в результате оказалось вне времени, ведь, просматривая его, трудно понять, в какую эпоху он был снят. Это высокая планка, когда ты можешь снять работу, которая не демонстрирует современные тренды, а цитирует вечное. Ведь тенденции проходят, а искусство остается навсегда», - рассказала о работе Леся Патока.