Шоураннер Кріпосної: Костюмовані драми можуть дозволити собі тільки багаті ринки

25 лютого 2019, 10:15
PR
Найскладнішим виявилося створити світ «Кріпосної» з нуля (Фото:прес-служба СТБ)

Найскладнішим виявилося створити світ «Кріпосної» з нуля (Фото:прес-служба СТБ)

Тала Пристаєцька створювала перші сезони проектів «Танцюють всі!», «Україна має талант», «Х-фактор».

Зараз займається серіальним виробництвом і стала шоураннером масштабної костюмованої драми «Кріпосна», яка стартує на СТБ вже 25 лютого о 20:00.

Хто такий шоураннер, чому в Україні ніхто не знімав костюмовану історію до «Кріпосної» і як співпрацювати з Netflix, Тала розповіла в інтерв'ю.

Відео дня

В українське кіносеріальне виробництво швидкими темпами входить поняття «шоураннер». Хто ця людина і чому тільки зараз в Україні почали використовувати такий термін?

Ми не так давно почали серйозно ставитися до серіального виробництва і, звісно, дивимося, як це робиться у тих, хто вміє. Там, виявляється, є така людина. І ми вирішили, що нам теж потрібна (усміхається).

Тала Пристаєцька (Фото: прес-служба СТБ)
Тала Пристаєцька / Фото: прес-служба СТБ

Якщо серйозно, то навіщо винаходити велосипед, якщо можна просто подивитися, як це влаштовано на територіях, де активно розвивається серіальне виробництво. Крім того, наші люди, які працюють в індустрії, підросли, сформувалися і зараз готові бути шоураннерами, а не просто продюсерами. Шоураннер – це людина, яка зберігає формат і яка відповідає не тільки за креатив і бюджет. Адже як у нас: хтось займається форматною частиною, хтось відповідає за зйомки, а виконавчий продюсер рахує бюджет і займається організаційною частиною. Шоураннер – це той, хто все це тримає в голові. Це той, хто, проаналізувавши бюджет, готовий приймати такі креативні рішення, які підуть на користь самому серіалу і його бюджету.

Ти задоволена результатом «Кріпосної»?

Я буду задоволена «Кріпосною», коли вона вийде в ефір і збере хорошу частку. Якщо ми говоримо, що я шоураннер, то для мене зараз завершився тільки один етап. Так, він найважливіший – це етап створення. Але для того, щоб сказати, що щось вдалося, це щось мають полюбити глядачі. І річ навіть не в цифрах. Важливо, щоб у серіалу з'явилися люди, для яких він буде важливий, буде відкривати щось нове і захопливе.

Був такий американський серіал «Світлячок», який закрили через два сезони. Але він став культовим в інтернеті, і натовп фанатів вимагав його продовження. Тож рівень успішності вимірюється не тільки телевізійними рейтингами.

А ось, якщо говорити про те, чи задоволена я продакшном – так, однозначно. Звісно, мені б ще кілька мільйонів, але загалом, задоволена.

Про що особисто для тебе «Кріпосна»?

Основне питання, яке порушується у Кріпосній і на яке ми робимо акцент: «Чи можливе кохання без свободи і чи потрібна свобода без кохання?»

Як думаєш, чому в Україні не створюють костюмовані серіали? Особливо на хвилі «Гри престолів», «Абатства Даунтон»...

Це колосально дорого, неймовірно витратно за людським ресурсом і ризиковано. Наприклад, у каналу є запит на продукт, але локальний ринок дає можливість покрити тільки малий грошовий відсоток з того, що потрібно вкласти. Природно, канали вибирають безризикові речі. Костюмовані драми можуть дозволити собі багаті ринки. На жаль, тільки так.

poster
Дайджест головних новин
Безкоштовна email-розсилка лише відбірних матеріалів від редакторів НВ
Розсилка відправляється з понеділка по п'ятницю
Зйомки в лісі (Фото: прес-служба СТБ)
Зйомки в лісі / Фото: прес-служба СТБ

Це не означає, що Україна стала багатим ринком і дозволила собі «Кріпосну», але ми постаралися знайти тоненьку ледве помітну грань, яка відділяє бюджетні великі проекти від не супербюджетних, але з костюмами.

Тобто, багато хто боїться йти на такий ризик?

Так. Але у цього страху є однозначно об'єктивні чинники. В Україні майже нічого не залишилося з історичної фактури. Починаючи щось знімати, ти прирікаєш себе на спорудження, на пошиття, на випрошування «Пустіть нас, будь ласка, в музей, ми тут нічого не чіпатимемо», і багато інших речей.

Ти обмовилася про костюмовану драму. Який все-таки жанр у «Кріпосної»: мелодрама чи драма?

Костюмована драма. Не хочеться мудрувати і розповідати про особливості жанру. Але ті, хто кажуть: «У вас же про кохання, отже, мелодрама», нехай відкриють визначення, що таке драма, а потім подивляться Кріпосну. Мелодрама – це обов'язково сентиментальна історія. Ціна питання і напруження драматичної боротьби в «Кріпосній» відповідає драмі. І в цьому немає нічого страшного. Хоча українські телевізійні продюсери дуже бояться слова «драма». Так от користуючись нагодою, хочеться сказати: про погане – це трагедія, драма м це про інше (усміхається).

Які виклики у тебе були під час зйомок «Кріпосної»?

Найдивовижніше, страхи, які були на початку роботи, не виправдалися. А те, на що не могли б і подумати, слід було боятися. Перше, чого боялися – не вистачить акторів. У нас багатофігурна історія. Навіть якщо роль не дуже велика, вона вимагає великих акторських здібностей. Загальний стогін останніх п'яти років: «Боже, який у нас маленький акторський ринок!». Так, маленький акторський ринок, це правда. Але закрити всі необхідні питання, виявилося, ми можемо. Навіть більше, нам вдалося дібрати акторів таким чином, щоб було цікаво не тільки для нас, але і для них: щось незвичайне, що суперечить звичному способу, щось нове або те, що дає змогу глибоко в собі покопатися.

Які ще були складності?

Найскладнішим виявилося створити світ «Кріпосної» з нуля. Спочатку ніхто не припускав, що у нас нічого немає: ні костюмів, ні інтер'єрів, ні реквізитів... Дуже багато доведеться будувати, створювати, шити, вигадувати. Тому що, на жаль, наш музейний фонд у відверто поганому стані. І річ не в тому, що у нас зовсім нічого немає. Є, звісно. Але ти заходиш туди – там патьоки на стіні. І ти розумієш, що просто зафарбувати не можеш, адже це архітектурна цінність, потрібно реставрувати. А у тебе бюджету на сукні не вистачає. Зайти в музей і реставрувати – це було б дуже круто. Я щиро вважаю, якби це була історія сприяння з боку держави, якби, наприклад, проекту повертали гроші, витрачені на реставрацію, ми б могли відновити приблизно 5 музеїв. Тому що нам потрібно дуже багато приміщень. Але, на жаль, ми не можемо витратити бюджет на реконструкцію, оскільки ми зняли це для трьох серій, і нам потрібно йти далі, а гроші ж ми вже витратили. Якщо ми говоримо про збереження історичної цінності, це дуже копіткий і дорогий процес.

На жаль, ані податкових пільг, ані інших преференцій ти не отримуєш, якщо намагаєшся зробити це на свій страх і ризик.

У «Кріпосній» чітко прописано місце - Чернігівська губернія, Ніжин. Чому вирішили саме там створювати основні дії?

Спочатку, коли все тільки починалося і ми окреслювали ідеї, я хотіла поселити нашу героїню в Бердичеві. Там залишилося багато будівель того часу, і я вже бачила, як бруківкою ходять жінки у кринолінах, їздять карети тощо. Але в той час Бердичів був величезним містом, в якому проходив один з найважливіших ярмарків. У 19 столітті ти міг поїхати укладати контракти з європейськими постачальниками в Лейпциг, а міг – до Бердичева, де зустрів би тих самих постачальників. Тож нам потрібне було провінційніше місто. І я згадала Качанівку, куди дуже хотіла поїхати і багато про неї читала. Так у нас з'явився Ніжин, Чернігів і наша прекрасна Червінка – маєток, де живуть головні герої і який ми створили із заповідника Качанівки.

Ви вивчали особливості регіону?

Звісно. У нас були історичні консультанти. Багато уваги цьому питанню приділила один з художників із костюмів Тоня Белінська. Наприклад, був образ кріпосної Галини (Слава Красовська), і коли Тоня побачила вишиванку, яку спочатку Славі підібрали, сказала прибрати її, оскільки вона була не з того регіону (посміхається). Кожен повіт мав свої особливості. Десь нам вдалося це відобразити, десь не зовсім. Оскільки, повторюся, наш бюджет не завжди давав можливість пошити все, що потрібно. Доводилося іноді йти на поступки.

Що стосується звичаїв і весіль, то ми зверталися до етнографів. Якось прийшов до нас консультант і сказала: «Так, дитино, сідай, зараз я тобі розкажу, як все було. Бо те, що ви написали, то жах». І вона нам поетапно все розповіла, що і як відбувалося. На жаль, формат серіалу не дозволяв показати все, залишили тільки саму смакоту.

Тому ми готові, що відразу за найкращими лінгвістами країни, які обговорюють нашу українську назву «Кріпосна», прийдуть найкращі етнографи країни, які обов'язково скажуть, що все було насправді не так і, – о жах, – ви все перебрехали.

Зйомка Кріпосної - складний і тривалий процес. Чим ти насолоджувалася в процесі зйомок?

З огляду на те, що основна частка зйомок припала на всю мою вагітність, з насолодою були деякі проблеми (сміється). Але найкрутіше, що щодня твоя історія оживає. У тебе ж у голові є якась картинка. І ось улюблений момент, коли сцена виходить крутішою, ніж написана. Режисерам, акторам, операторам вдається привнести щось таке, чого в твоїй голові не було. Від цього ще приємніше стає. Це те, що змушує рухатися далі.

Тала і два оператора-постановника: Сергій Ревуцький і Олексій Ламах (Фото: прес-служба СТБ)
Тала і два оператора-постановника: Сергій Ревуцький і Олексій Ламах / Фото: прес-служба СТБ

Моменти, які зараз вже згадуєш з усмішкою?

Багато було ситуацій, коли щось відбувається, а ти навіть злякатися не встигаєш, тобі потрібно моментально реагувати. Зараз смішно згадувати нашу найхолоднішу зйомку. Зима, -27, а у нас зйомка в Пирогові надворі. Шалений таймінг, кожна сцена розписана посекундно, відходити не можна. Приїжджаю на майданчик, а ми навіть не починаємо. Чому? Тому що стоїть величезний 21-метровий черіпікер і рама на цьому черіпікері «проти» зйомки, оскільки надворі пекельний вітер. А підняти черіпікер – це 40 хвилин. Зараз згадуючи паніку – смішно. Тоді ж було не до сміху. Але найвеселіші історії були пов'язані з тим, як наші герої щось додавали від себе або забували текст. Моє улюблене застереження – сцена з Юлією Ауг і Михайлом Гавриловим, які грають Ганну і Григорія Червінських.

Перша серія, приїжджає Гриша додому, вони з матір'ю сідають на диван, зворушливий момент. У тексті у Ганни: «Гришенько, як ти? Чому не писав?» Дубль за дублем все добре, і тут йде черговий, і стривожена Ганна Львівна каже: «Гришенька, як ти? Чому не телефонував?» Секунда мовчання, оскільки сцена дуже хороша, на емоціях, а потім всі згадують, що в 19 столітті телефонів же не було (посміхається). Так що імпровізуючи, артисти відразу випадали з жанру і починалася комедія.

Ти вже говорила, що майже відразу затвердили Станіслава Боклана, Марка Дробота, Ксенію Мішину...

Більше скажу, Мішина була чи не першою, кому ми сказали «так». А Дробот був точкою сумніву. Ми ж у кооперації з FILM.UA працюємо, і продюсери кажуть: «У Марка дуже сильна негативна чарівність. Давайте його на роль Григорія». Але у Марка відмінна чарівність (усміхається). І зараз нікого іншого на цій ролі уявити не можна.

Марк Дробот і Анна Сагайдачна (Фото: прес-служба СТБ)
Марк Дробот і Анна Сагайдачна / Фото: прес-служба СТБ

Чиї пошуки ще можеш згадати?

Роль головної героїні Катерини, яка в підсумку дісталася Каті Ковальчук, шукали з кінця березня до середини серпня 2017. Катю Ковальчук ми знайшли в середині травня, але довго билися з її графіком, і паралельно шукали ще. Навіть українську актрису Іванну Сахно, яка зараз підкорює Голлівуд, розглядали. Але вона не була готова виїхати на такий тривалий знімальний період в Україну – а у нас більш ніж 13 місяців зйомок.

Катя Ковальчук нам одразу запала в душу – це як кохання з першого погляду, і ти розумієш, що альтернатива не шукається. І замість альтернативи ти намагаєшся перемогти неможливе. Хоча ми шукали від Білорусі, Німеччини, Ізраїлю до Америки. Все в підсумку склалося на нашу користь.

Станіслав Боклан, Юлія Ауг, Михайло Гаврилов (Фото: прес-служба СТБ)
Станіслав Боклан, Юлія Ауг, Михайло Гаврилов / Фото: прес-служба СТБ

На Ларису було 80 претенденток. Ми не могли знайти потрібний типаж. На той момент ми вже затвердили Станіслава Боклана. А між героями має бути хімія, адже за серіалом вони коханців грають. І навіть, якщо ми знаходили актрису, яка нам подобалася сама по собі, то в парі не працювало зовсім. Для мене це було дивно. Адже з цією роллю було все зрозуміло, але дуже довго мучилися. Ми давно хотіли Наталку Денисенко. Але вона була на 8-9 місяці вагітності. Але ми так довго шукали, що вона вже встигла народити. Потім ми знайшли Наталку Денисенко, яка всього місяць як народила малюка.

А були актори, яких ви хотіли взяти на якусь роль, але не вдалося?

Нам дуже щастило, бо практично всі, кого ми кастингували і затверджували, могли брати участь. Були ті, хто до нас не доїхав на проби з певних причин. Наприклад, у другому сезоні є героїня Настя, яку зіграла прекрасна актриса Катя Варченко. Ми хотіли спробувати на цю роль Лілію Ребрик, але Ліля на той момент вже була на перших місяцях вагітності і сміялася, що до моменту зйомок у нас може бути дивовижна мешканка борделя на сьомому місяці вагітності.

Тала і Олексій Яровенко (Фото: прес-служба СТБ)
Тала і Олексій Яровенко / Фото: прес-служба СТБ

Минуло півтора року зйомок, і я так зжилася з тим, який вигляд мають герої, що насилу можу уявити когось іншого. Всі герої – це ідеальне влучання.

Хочеться поговорити про еротичні сцени у «Кріпосній». Не багато серіалів їх використовують і вміють робити це красиво.

У нас досить багато таких сцен. Коли створювалася «Кріпосна», нам хотілося створити продукт, який буде менш обмежений стерильними умовами звичного ефіру. Оскільки ми так часто боїмося. Ще не отримавши фідбек, що так не можна, вже самі визначаємо незручні, страшні або еротичні речі. «Кріпосна» відповідає законодавству, у нас буде стояти певний віковий ценз, але ми хотіли вийти за звичні рамки.

Наприклад, за сюжетом наш головний герой стає наркоманом. Так, це поширена проблема після Кримської війни в той час. Було багато людей, які підсіли на опіум, а потім почали морфієм лікуватися. І ціле покоління морфіністів виросло.

Часто запитують, чи розповідаємо ми про реальні події. Ми не документальне кіно, але ми використовуємо історичні реалії для створення драматургічного полотна. Читаючи про подібну проблему, ми придумали таку історію нашого героя. І це правдиві речі, які дійсно відбувалися тоді. Також ні для кого не секрет, наскільки був розвинений бордельний бізнес у Києві з середини 19 до початку 20 століття, тому в 2 сезоні у нас з'явився і такий напрям у сюжеті.

Багато хто «Кріпосну» порівнює з «Бідною Настею» і «Рабинею Ізаурою»...

Чудово! Це два суперуспішні формати. «Рабиня Ізаура» вийшла 43 роки тому, «Бідна Настя» – 16 років тому. Їх досі пам'ятають. Якщо «Кріпосна» буде таким же успішним серіалом, я буду тільки рада. Від «Рабині Ізаури» ми відштовхувалися, і ми цього не приховуємо. Але можу сказати, що всю «Рабиню Ізауру» за інтенсивністю можна вкласти в наші перші 4-5 серій.

Мені не соромно стояти в ряду з творцями цих серіалів. Для свого часу і свого глядача це були дуже грамотні і успішні проекти. Мені здається, люди не розуміють, що подібні порівняння зовсім не принижують, а навпаки.

Багато розмов про продаж «Кріпосної». Насправді, продали кудись?

Про це можна говорити, коли підписані контракти. На цьому етапі є лише низка домовленостей і переговорів.

Тала і Максим Литвинов (Фото: прес-служба СТБ)
Тала і Максим Литвинов / Фото: прес-служба СТБ

Ти слідкуєш за українським кіно?

Звісно. Мені подобається, що нарешті з'являються сміливі жанрові речі. Нам дуже не вистачає жанрового кіно. Тому я рада успіху «Скаженого весілля». Коли мені намагаються розповідати про рівень, я навіть чути не хочу. З однієї причини: без цього, не буде наступного етапу. Не народжуються шедеври на порожньому місці. Те, що у нас з'являється успішне жанрове кіно, і те, що глядач іде на українське кіно – вселяє віру, надію і, сподіваюся, любов до вітчизняного кіно.

Зараз працюєш над якимось новим проектом?

Новорічна 4-х серійка. Назва оригінального корейського формату – «Жонатики». Під Новий рік шлюб двох колись закоханих одне в одного людей спробував врятувати син, загадавши бажання. І новорічне диво, почувши це бажання, влаштувало велике випробування, помінявши пару тілами.

Хотілося б співпрацювати з Netflix?

Це як запитати у футболіста, чи хоче він грати в англійській прем'єр-лізі. Звичайно!

Щоб співпрацювати з Нетфліксом, потрібно мати оригінальну ідею і хороший бюджет. Не тому, що я не вірю в дешевий продукт. Проект може бути дешевим з гарною ідеєю. Просто в Україні часто намагаються робити історії за меншу кількість грошей, ніж насправді потрібно для цієї історії. Щоб зробити продукт на Нетфлікс, не можна економити. Отож важливі: гарна ідея, бюджет і хороша команда, яка точно в Україні є. Не можна сказати, що ми не зможемо створювати як британці чи американці. Є низка моментів, у яких ми плаваємо, але загалом можна спробувати. Чого нам бракує – сміливості і не зашореності.

Багато розмов про продаж серіалів на Нетфлікс, але ніхто не говорить, що продукт продано просто в каталог. Хочеться працювати з Нетфліксом, коли твій серіал починається з заставки «Netflix original». Коли Нетфлікс настільки впевнений у твоєму продукті, що готовий підписуватися під ним, взяти відповідальність за нього, а іноді і фінансово сприяти.

Показати ще новини
Радіо НВ
X