Остання дуель. Рецензія на середньовічну психологічну драму Рідлі Скотта про зґвалтування

24 жовтня 2021, 11:50

В український прокат вийшов фільм Остання дуель — нова робота 83-річного британського класика Рідлі Скотта. І разом з тим, перша з двох його картин, запланованих до виходу в цьому році.

Валерій Мирний

кінооглядач НВ

Друга теж стане гостросюжетною історією, щоправда не настільки віддаленою: події фільму Будинок Гуччі розгортатимуться в 90-х.

У фільмі Остання дуель Скотт повернувся в Середньовіччя — місце, яке він не відвідував з 2011 року, коли вийшов провальний у всіх сенсах Робін Гуд і, якщо копнути ще далі, то з 2005-го, коли вийшло громіздке, але моментами прекрасне Царство небесне. У Дуелі режисер і сценаристи (їх тут троє: Деймон, Аффлек і Ніколь Холофсенер) використали реальний випадок з середньовічного діловодства, щоб спритно показати, наскільки глибоко в історію відходять корені системного насильства над жінками.

Відео дня

1. Сюжет

Кінець XIV століття. Нормандія. Нотр-Дам майже добудований. Столітня війна йде повним ходом. Ветеран численних боїв Жан де Карруж вирішує одружитися й одночасно покращити своє важке фінансове становище. Для обох цілей він обирає Маргарит де Тібувілль — розумну і красиву дівчину з серйозним посагом (це не раз згадується в фільмі).

У де Карружа є друг, Жак Ле Грі - красивий і кмітливий спочатку зброєносець, а потім щось на зразок скарбника і радника графа П'єра д’Аленсона — розпусника і близького родича короля. По мірі зростання довіри між Ле Грі і д’Аленсоном зростає прірва між Ле Грі і де Карружем. Аж до лютої ненависті з боку останнього.

Ситуація зовсім виходить з-під контролю, коли Маргарит публічно звинувачує Жака Ле Грі в згвалтуванні. Робить вона це всупереч усталеній традиції замовчування і сміливо дивлячись в очі небезпеки: якщо вина насильника не буде доведена, жінку спалять. Особливість же судового процесу XIV століття полягала в тому, що все мав вирішити поєдинок чоловіка Маргарит з відповідачем. Тобто, по суті, випадок. Або як говорили в Середньовіччі - Бог.

Кадр з фільму
Фото: Кадр з фільму

2. Сценарій, драматургія

Зрозуміло, чим зацікавив цей проект Рідлі Скотта — режисера хоч і з нерівною фільмографією, але видатного, і будемо дивитися правді в очі - літнього. Безумовно, попереду у нього ще не один рік і не одні зйомки і в той же час 83 — це той вік, коли сценарії підбираються більш ретельно.

Власне, Рідлі Скотт завжди прагнув обирати для себе історії різні та захоплюючі: про те, що космосу ми не потрібні (Чужий), про відносини творця і його творіння (Прометей, Той, що біжить по лезу), про прекрасних одинаків (Тельма і Луїза), про зіткнення влади і честі (Гладіатор) і так далі. І тут, в третьому заході на похмуру територію Середніх віків Скотт знайшов для себе не тільки тему кінці кінців, в Тельмі і Луїзі світ жінок теж показувався як самотній острів в небезпечному морі чоловіків), але і подачу.

У фільмі Остання дуель на історію зі зґвалтуванням ми дивимося з трьох точок зору: очима чоловіка Жана де Карружа, очима насильника Жака Ле Грі й очима жінки — Маргарит де Карруж. Такий же прийом використовувався в далекому фільмі Рашьомон Акіри Куросави, де на випадок вбивства і зґвалтування глядач волею режисера теж дивився очима чотирьох свідків. Історичний детектив Куросави дав цьому прийому назву — Ефект Рашьомон.

Скотт майстерно проводить нас кожною з суб'єктивних сюжетних ліній свого фільму. Акцентує увагу на різниці сприйняття героями один одного і самих себе, опускає зайве, щоб не повторюватися, непомітно проводить паралелі з нашим часом. У якого з фільмом Остання дуель, незважаючи на прірву в практично сім століть, страшно багато спільного.

poster
Дайджест головних новин
Безкоштовна email-розсилка лише відбірних матеріалів від редакторів NV
Розсилка відправляється з понеділка по п'ятницю

Першою показана історія з точки зору Жана де Карружа (її написав Метт Деймон) — грубого, неписьменного, сміливого і досвідченого лицаря, якому все в житті дається нелегко. Не в останню чергу завдяки його важкому характеру. Він вважає себе люблячим, турботливим, поблажливим чоловіком, який всіма силами намагається зробити життя своєї сім'ї трішки кращим. Свою дружину він бачить компаньйонкою, якій можна довіряти. На Ле Грі він дивиться як на зіпсованого заступництвом графа зрадника.

Друга історія — історія Жака Ле Грі (за неї відповідає Бен Аффлек) — розумної, хитрої людини, яка спритно сходиться з людьми через свої грамотність, почуття гумору, смак (між ним і де Карружем в першу чергу прірва класова) і взагалі певну легкість характеру. Спочатку він, здається, дійсно відданий де Карружу, але при цьому відмовлятися від покровительства графа П'єра д’Аленсона Ле Грі не збирається. Його моральний компас нагадує флюгер, який буде дивитися туди, куди вигідно самому Ле Грі.

Він переконує себе, що Маргарит де Карруж — небайдужа до нього кокетка, і не володіючи здатністю бачити світ іншим поглядом, крім чоловічого, вривається в її замок і ґвалтує. Причому саме зґвалтування в його всесвіті, в його картині світу, не відбувається. Ле Грі настільки звик бачити тільки себе і свої бажання, а інших через призму цих бажань, що просто не помічає страждань Маргарит.

Зате вона помічає і відчуває все. Її картина світу показана останньою (написана вона Ніколь Холофсенер). І погляд Маргарит де Карруж — це погляд розумної, приємної людини, яка практично завжди знаходиться в стані загрози, що насувається. Виходить ця загроза не від чогось випадкового, а від самої системи: коли жінка не людина, а річ, безправний об'єкт бажання. Таким чином, Маргарит тут не тільки жертва зґвалтування, але і призма, через яку ми починаємо сприймати дві попередні версії абсолютно інакше.

Перед нами вимальовується світ чоловіків з їхніми кривавими ритуалами, несправедливими заборонами, роздутим его і пригніченою сексуальністю. Проти нього і повстає Маргарит де Карруж, остаточно формуючи смисловий вектор фільму: перед нами історія не просто про зґвалтування і невміння бачити іншого, а про твердість жертви, про голос і небажання мовчати, про спробу зламати систему якщо не для всіх, то хоча б для себе.

Скотт і його сценаристи промовляють ці моменти буквально, не залишаючи простору для трактувань. І ось ця сухувата прямолінійність, напевно, єдина претензія, яку можна пред’явити їхньому вражаючому фільму-посланню.

Кадр з фільму
Фото: Кадр з фільму

3. Картинка і актори

Важливо бути готовими до того, що фільм Остання дуель — не батальне кіно, не середньовічний екшн навпіл з драмою. Тут є кілька битв і Скотт показує їх з властивими йому смаком і відчуттям динаміки, але кожного разу режисер обриває бій на півслові, ніби згадуючи і нагадуючи нам, що його картина про інше.

При цьому масштаб, простір в його картині відчуваються. І світ осінньої і зимової Нормандії XIV століття він малює детально, атмосферно і вітально: в нього віриш і в нього занурюєшся. Скотту, в принципі, досі пір немає рівних в умінні одним загальним планом місцевості обійняти глядача за плече і перенести в своє кіно.

В Останній дуелі це кадри замків, лісів, прото-Парижа та лобного місця, де відбувається напружений, віртуозно поставлений поєдинок Жана де Карружа і Жака Ле Грі.

Роль останнього спочатку повинен був грати Бен Аффлек, але актор відмовився від неї на користь Адама Драйвера, а сам вирішив зайняти позицію спостерігача графа д’Аленсона. Драйвер в результаті видає щось схоже на свою роль в Аннетт, тобто грає звичний для себе образ самозакоханого, розумного ловеласа. Аффлека прийнято вважати не дуже хорошим актором, але в ролі розбещеного д’Аленсона він виглядає чудово.

Краще ж за усіх, якщо говорити про чоловічі ролі, виглядає Метт Деймон. Його покритий шрамами Жан де Карруж — черговий персонаж «з народу» в фільмографії знаменитого актора. Такими були Білл Бейкер в чудовому фільмі Тихий омут, Пол Сафранек зі Зменшення, та й з невеликою натяжкою Джейсон Борн з однойменної франшизи. Деймон взагалі чудово вміє грати прямолінійність, упертість, подолання. У цьому не дуже широкому діапазоні рівних йому мало.

У Джоді Комер (Вбиваючи Єву), яка відповідає за Маргарит де Карруж, велика частина ролі побудована на нюансах. Ми дивимося на неї очима двох різних чоловіків і для кожного вона знаходить трохи інше відображення. У фіналі ж Маргарит постає такою, якою вона є насправді - сильною, прекрасно розуміючою правила, але готовою їм слідувати тільки до пори жінкою, і у Комер дуже тонко, непомітно і правдиво виходить вивести свою героїню з однієї області (вигаданої) в іншу (справжню).

У фінальному поєдинку її чоловіка і її гвалтівника переживаєш абсолютно не за них, а за Маргарит, яка стоїть на потенційному вогнищі.

Кадр з фільму
Фото: Кадр з фільму

Остання дуель — вердикт НВ

8/10

З деякими застереженнями (Марсіанин?) Останню дуель можна назвати найкращим фільмом Рідлі Скотта з часів Прометея або взагалі Гладіатора. Погляд режисера як і раніше уважний і холодний (він немов спостерігає за комахами), але разом зі спритним сценарієм і відмінними акторськими роботами фільм Скотта стає в таку суперпозицію, коли технічна досконалість і емоційне наповнення починають існувати в балансі.

Плюс — всупереч сьогоднішньому часто істерично гучному голлівудському підходу до промовляння тем #metoo і нової етики фільм Остання дуель, навпаки, видається голосом людини, яка вирішила поставити складні питання спокійно. Приємна рідкість.


Остання дуель

The Last Duel

2021 рік

США

Режисер — Рідлі Скотт

У головних ролях: Метт Деймон, Адам Драйвер, Джоді Комер, Бен Аффлек і інші.

Показати ще новини
Радіо NV
X